Zásadní rozdíl mezi sovětskými a moderními karikaturami

2024 Autor: Seth Attwood | [email protected]. Naposledy změněno: 2023-12-16 16:00

Kreslený film není jen produktem mediálního prostředí, ale také jednou z uměleckých forem, která má velký vzdělávací potenciál. Dítě tráví hodně času u televize: až několik hodin denně. A pokud uvážíte, že předškoláci neustále studují svět, pak takové množství času stráveného před obrazovkou nemůže projít beze stopy.

Srovnejme vzdělávací potenciál kreslených filmů sovětského období a moderních (vzniklých po roce 1991) celovečerních domácích a zahraničních kreslených filmů.

Plnění sovětských karikatur

Drtivá většina sovětských karikatur byla moralizující povahy, tato morálka byla často otevřeně zobrazována. Moderní karikatury se neliší v přísné morálce.

Jako měřítko pro hodnocení sovětských kreslených filmů vezměme vzdělávací potenciál v oblastech vzdělávání a hlavních úkolů; pokyny a úkoly lze doplňovat - vezmeme si jen některé z nich. K vyřešení těchto problémů vybereme vhodné kreslené filmy (viz tabulka).

Pokud jde o obsah, sovětské karikatury odpovídají věku dětí, jsou jednoduché a srozumitelné, kreslené postavičky mluví dobrým krásným jazykem, jejich činy lze brát jako příklad nebo anti-příklad, kterému děti rozumí. Sovětské karikatury tak přispívají k nejobecnějším vzdělávacím úkolům, což znamená, že je lze aktivně používat jak ve vzdělávacím programu předškolní vzdělávací instituce, tak doma.

Plnění moderních karikatur

Moderní karikatury je obtížné systematizovat podle směrů vzdělávání, proto bereme následující hodnotící kritéria: žánrová složka, estetická složka, slovní zásoba, příklady chování, humor atd.

Zápletky moderních kreslených filmů často obsahují zcela nedětské složky: záchvaty vzteku, vydírání, rvačky, smrt, vraždy, pohřby, závody, nesplácení dluhů, zúčtování zločinců, shromáždění v opilosti, pomsta, policejní obležení, ztráta mysli, soud. kriminální, milostně-erotická složka.

Například v karikatuře "Příběh žraloka" ukazuje smrt žraloka a pohřební obřad: pohřeb, pohřební služba, vyjádření soustrast. Nebo v "Planétě pokladů" je hrozná vražda ve vesmíru. A v "Shrek3" je smrt ropuchy královská zobrazena po dlouhou dobu a velmi podrobně. Na "Madagaskaru" se tučňáci zmocní lodi a vezmou kapitána jako rukojmí a hlasitě ho udeří do obličeje. Na stejném místě babička zuřivě mlátí lva. Král ve "Shrek2" najme nájemného vraha, aby zavraždil vyvoleného jeho dcery. A jaká scéna v hospodě s opilými hrdiny z pohádek a transvestitou ("Shrek3")! V "Aljoša Popovič a had Tugarin" je celý děj zkroucený na dluh z hazardu, téměř každý, od Baba Yaga po vládce - Prince, hraje hazardní hry o peníze. Domácí mazlíčci z "Season of the Hunt-2" uspořádají druh mučení psů. Všechny tyto dějové linie nijak nezapadají do rámce žánru dětského kresleného filmu.

Estetická složka moderních kreslených filmů je také na nízké úrovni: postavy jsou často prostě ošklivé.

Ten samý Shrek – opravdu mu můžete říkat roztomilý? A děsivá monstra a kyborgové z Planety pokladů a děsivý zelený Ninja „zmutovali v kanálech“? Kreslený film „Teenage Mutant Ninja Turtles“lze přiřadit k žánru „horor cartoon“, k tomu existuje klasická sada hororového vedení (noc jako hlavní čas akce, bitvy před třemi tisíci lety, kletby, nesmrtelnost, živé sochy s červenýma očima, příšery, východy do jiných světů, nekonečné bitvy, honičky, rvačky, loupeže, vraždy, skákání z výškových budov atd.).

Moderní kreslené filmy obsahují nízkou úroveň kultury řeči: hrubá slangová slova, která jsou pro dětský sluch nepřijatelná.

Příklady hrubého slovníku jsou přítomny v mnoha karikaturách: "spratek", "hloupý", "tenhle keř vypadá jako tlustá žena", "nestrkej do mě tu svou špinavou, zelenou klobásu!", "Trénink líbání do zadku", " blázen", ("Shrek"), "hoď hovínko na lektora" ("Madagaskar") "vypadni odtud!" ("Lovecká sezóna 2"). Slangový slovník je také zastoupen v mnoha karikaturách: „losers“, „me khana“, „trumf“, „*** o“, „shizovoy place“(„Madagaskar“), „zamiloval se“(„Auta“), "drop dead" (" Lovecká sezóna 2 ").

Ale kromě toho se v moderních kreslených filmech často nadnesená nedětská témata projevují v takových výrazech: "řekneme si navzájem o milostných vztazích", "chceš ji mít?", "Vysoký elastický zadek", "jsme sexy!", "Nosím dámské kalhotky", "Jsi milující auto, dej pokoj!" ("Shrekové"), "milenci se baví" ("Příběh žraloka"), "manželský rituál", "máte sex?" ("Lovecká sezóna 2"). A v karikatuře "Happy Feet" mudrc z kolonie tučňáků jménem Lovelace prohlašuje, že "je nucen odejít do své postele pro milostné radovánky." Někdy dochází k přímým chybám: v „Alyosha Popovich“se vyslovuje slovo „jejich“a hrdina sám píše s chybami: „sabrat“. Děti budou tuto slovní zásobu používat, protože ji budou považovat za skutečnou, živou, "*** ups." Právě tato slovní zásoba může tvořit základ dětské řečové kultury.

Vzdělávací aspekt animace

Prostřednictvím karikatur se dítě učí vzorce chování, metody jednání, algoritmy pro dosažení cílů. Bohužel v moderních karikaturách je tato metoda často agresí.

Podle četných studií mají děti, které sledují převážně zahraniční kreslené filmy, zvýšenou krutost a agresivitu. Po zhlédnutí karikatury si děti nejčastěji pamatují hlavní postavy s určitými vlastnostmi. Proto jsou pro pochopení nesmírně důležité typy hlavních postav, jejich hlavní a podstatné vlastnosti: Shrek ("Shrek") - nevychovaný, hrubý; osel ("Shrek") a zebra ("Madagaskar") - otravný, posedlý, upovídaný; Lev Alex ("Madagaskar") - narcistický; Alyosha Popovich ("Alyosha Popovich a Tugarin had") - zbabělý, hloupý; Zábava ("Alyosha Popovich a Tugarin had") - sobecký, hysterický, nerespektující starší.

Tito hrdinové se stávají „přáteli“dětí (a to i v podobě hraček), jsou to vodítka pro napodobování a modely chování. Jeden z oblíbených dětských hrdinů Shrek opakovaně hystericky prohlašuje: „Je mi jedno, co si o mně lidé myslí. Budu dělat, co chci!" Princ z "Ilja-Muromets" neustále zdůrazňuje svůj status: "Jsem princ: můžu si dělat, co chci," a také chodí kolem stolu, usíná s tváří na talíři. A mladá dívka Zabava je vrtošivá a líná, jezdí kolem krku své vlastní hrbaté babičce.

Ale pro děti je hlavní postava karikatury rozhodně kladným hrdinou. To znamená, že ho dítě vnímá zcela a zcela jako „dobré“, dítě ještě není schopno určit celou složitost hrdinovy povahy, vyhodnotit, co hrdina dělá „dobře“a co „špatně“. Dítě proto bere vše, co milovaný hrdina dělá, jako samozřejmost.

Moderní karikatury jsou umístěny jako lehké, vtipné, vtipné. Ale humor prezentovaný v kreslených filmech je často naštvaný, hrubý, hloupý, povrchní a primitivní, neprozrazuje vnitřní komiku situace.

S humorem jsou zobrazeny například situace s působením bolesti: Shrek na kopci dostane ránu pod pás ("Shrek"); pták vybuchl ze zpěvu, aby si princezna mohla vzít vejce ze svého hnízda k snídani („Shrek“); pták byl vyrušen a narazil do zdi ("Shrek3"). Hrají se vtipně ponižující situace: polibek na pátý bod („Shrek“); princ, císař a další představitelé vlády neustále šlapou v exkrementech, pak v kbelíku ("Ilja Muromec"); na Madagaskaru dává zebra žirafě rektální teploměr, který si nejprve vezme do tlamy, pak znechuceně vyplivne. A všechny tyto situace jsou zobrazeny s nárokem na humor.

Špatné způsoby, nesprávné chování, které porušuje všechny normy, jsou prezentovány jako směšné: říhání, prdění (všichni "Shrekové"); osel odhodí přikrývku z nahého Shreka a zvolá: „Ach! Koupil by sis pyžamo?" ("Shrek2"); dámské kalhotky hozené lvu nadšenými obdivovateli ("Madagaskar"). Děti se tak učí, že je možné se smát bolesti, ponižování, špatnému chování a vulgárnosti.

Moderní kreslené filmy mají tedy pochybný výchovný potenciál, nebo dokonce antivýchovný potenciál, dezorientují dítě. Sovětské karikatury jsou pro děti jednodušší a srozumitelnější, snáze je pochopí předškoláci, což rozvíjí myšlení dětí. Moderní karikatury jsou příliš složité, někdy jim může být obtížné porozumět i dospělým. Takové obtíže nerozvíjejí myšlení dítěte, ale vedou k povrchnímu bezmyšlenkovitému vnímání.

V sovětských karikaturách zní správná, krásná řeč, která vyjadřuje škálu pocitů a emocí hrdiny. V moderních kreslených filmech jsou hlasy stejné, úroveň kultury řeči je nízká a řeč je špatná. Sovětské karikatury přispívají k rozvoji řeči a moderní - k jejímu zpoždění.

Sovětské karikatury jsou rozmanité, jedinečné, každá postava má svůj vlastní charakter, emoce, hlas, autorská hudba zní v těchto karikaturách. Moderní připomínají ražení žánru: podobné příběhy; podobní hrdinové, kteří mluví stejnými hlasy, smějí se stejně, skáčou, padají; podobné zvuky. V moderních karikaturách je hodně agrese a podráždění a často je vytvářejí kladní hrdinové.

Děti získávají pozitivní emoce prostřednictvím karikatur, radují se, soucítí, pláčou. Děti v předškolním věku jsou velmi ovlivnitelné a ne vždy dokážou rozlišit „realitu od výtvorů představivosti“. Děti proto karikatuře začínají důvěřovat, přijímají ji jako součást reality, vnímají hodnoty a postoje, které obsahuje. Karikatury „hrají důležitou roli při utváření vnímání a světa“.

Umění je pro děti formou poznávání a ovládnutí světa, je to starší kamarád, který ukazuje, „co je dobré a co špatné“, jaké následky a tresty mohou následovat po nesprávných činech, jaké pozitivní výsledky mohou následovat po správných činech. Dítě se učí prostřednictvím kreslených filmů, učí se spoustu nových věcí: nové jevy, jména, slova, humorné situace.

Děti se socializují tím, že se od kreslených postaviček učí, jak se chovat. Děti se zpočátku učí napodobováním. Proto je děti zvýrazněním svých oblíbených kreslených postaviček začnou napodobovat, chovat se jako oni, mluvit jejich jazykem, aplikovat znalosti získané v karikatuře.

Začnou se svých rodičů ptát na věci zobrazující jejich oblíbené postavy a věnují jim své první školní eseje. Není pochyb o tom, že pro efektivní rodičovství je třeba dítěti poskytnout dobré vzory.

Karikatury jsou pro předškoláky srozumitelné, protože přístupnou formou vysvětlují dítěti mnoho procesů, uvádějí je do světa a uspokojují kognitivní a emocionální potřeby. Kreslený film je nejúčinnějším pedagogem z uměleckého a mediálního prostředí, protože kombinuje slovo a obraz, to znamená, že zahrnuje dva orgány vnímání: zrak a sluch zároveň.

Karikatura má proto silný vzdělávací potenciál a je jedním ze směrodatných a účinných obrazových materiálů.

Ale protože moderní učitelé a rodiče často neberou karikatury dostatečně vážně a podceňují jejich vliv na dítě, nastává situace, kdy se dítě dívá na všechno. Karikatura však může přispět k utváření osobnosti dítěte a může naopak bránit. Pokud kreslený film obsahuje antivýchovný potenciál nebo není adekvátní věku dítěte, pak vliv kresleného filmu stále bude a nemusí vůbec vést k zamýšleným výsledkům. Negativní vliv médií na děti, které ještě neumějí být kritické k jevům vnějšího světa, může být nebezpečný. Pro neutralizaci negativních vlivů nebo je vůbec nepřipustit a pro posílení pozitivních vlivů je nutné zavést karikatury do faktoru „cílených pedagogů“.

K tomu je nutné posoudit vzdělávací potenciál karikatur a účelně je využívat zavedením karikatur jako dalšího prostředku k formování jakýchkoli kvalit v programech dětských institucí a také dávat rodičům doporučení pro domácí vzdělávání. A také odhalit negativní potenciál, aby před ním rodiče dítě ochránili nebo se s ním naučili pracovat, odhalit podstatu tohoto negativu. Pokud se karikatury nepřevedou do kategorie cílevědomých a kontrolovaných vychovatelů, pak budou působit na dítě chaotickým a negativním způsobem.

Karikatury obsahují vzdělávací potenciál, který podporuje nebo brzdí kognitivní, estetický, emocionálně-figurativní rozvoj předškoláků a mladších studentů. To platí pro všechny kreslené filmy.

Většina sovětských karikatur obsahuje vzdělávací potenciál, který lze účelně využít pro výcvik a výchovu, moderní karikatury obsahují nejčastěji destruktivní antikulturní potenciál, který nevyhovuje řešení výchovných problémů, zejména mravní, pracovní a estetické výchovy.